放蕩息子 – (Giorgio De Chirico) ◄ 以前の 次 ►

アーティスト: Giorgio De Chirico

スタイル: 形而上学

トピック: シンボル アーケード 人々 少年たち 家族

日付: 1922

サイズ: 59 x 87 cm

博物館: Galleria d'Arte Moderna (Milan, Italy)

テクニック: キャンバスに油彩

放蕩息子 ( イタリアの : Il figliol prodigo ) による絵です Greek-born イタリアのアーティスト、ジョルジオデキリコ . キャンバスにテンペラで塗装され完成しました 1922 デ・キリコが彼の初期の作品の形而上学的なスタイルから、彼がエッセイした 1920s . 放蕩息子はドのお気に入りのテーマでした Chirico’s , 主題が提供する多くの重要なニュアンスの両方 , だけでなく、自伝的な参照のために、アーティストがテーマに起因する . に 1917 , 形而上学の真ん中で Painting’s 開発のハイシーズン , 2つのマネキン間の抱擁の図は、deを想起させます Chirico’s テーマの最初の反映 . テーマは、最初にさらに詳しく説明されました 1920s , アーティストが自分自身を “ ピクトール classicus” 美術館でグレートマスターの絵画のコピーを作成することにより、伝統的な絵画技法の研究を行っていました . 彼はオイルテンペラエマルジョンを発見しました , 彼が信じていたのは、偉大なルネサンスの巨匠が傑作を完成させるための手順だった , そして専らからの技術で働いた 1920 に 1924 . 放蕩息子をテーマにした2つの絵画は、 1922 そして 1924 , それぞれに異なる興味深い特徴があります . マネキンの再現 , パリでデビューし、さらにフェラーラで開発されました , 両方の作品に共通 . マネキンの息子と彫像の父の抱擁は、 artist’s “ rapprochement” 博物館へ , 彼の形而上学的インスピレーションに戻るだけでなく . に 1975 , 新生物物理学として知られている期間中 , デキリコはこの絵のテーマを再訪しました , その構成は、プロトタイプに基づいています 1917 お絵かき . ルネサンス建築と同じ高い地平線に加えて , 後部には乗馬記念碑があり、最前部のベースには支柱があります。 , の絵画に現れない2つの要素 1922 そして 1924 . ( S . V . )